Luca Santambrogio « Romanillos » — Guitare Classique de Concert
Nous sommes très heureux de présenter cette exceptionnelle Luca Santambrogio « Romanillos » 2026, une guitare classique de concert d’une grande finesse, inspirée par l’œuvre et la philosophie de José Luis Romanillos, l’un des luthiers les plus influents de la seconde moitié du XXe siècle.
Construite par le jeune luthier italien Luca Santambrogio à Desio, près de Milan, cette guitare représente une rencontre particulièrement intéressante : celle d’un instrument contemporain profondément respectueux de la grande tradition espagnole, interprétée avec la précision, la sensibilité et l’attention méticuleuse d’une nouvelle génération de lutherie européenne.
Et avec un poids de seulement 1,36 kg / 2,998 lb, sa personnalité se révèle immédiatement.
Cette guitare est remarquablement légère et réactive.
Sa voix est chaleureuse, ouverte et riche en couleurs, avec des basses profondes et résonnantes qui soutiennent de magnifiques aigus clairs et directs. Une grande richesse harmonique apporte profondeur et complexité, tandis que l’excellente séparation permet aux différentes voix de conserver leur définition dans les passages contrapuntiques et polyphoniques.
Mais c’est peut-être sa sensibilité au toucher qui impressionne le plus.
La guitare réagit magnifiquement aux changements d’attaque, de dynamique et de position de la main droite, offrant une vaste palette de couleurs sans perdre son équilibre ni sa définition. Du pianissimo le plus intime jusqu’à une voix de concert plus affirmée, elle invite le guitariste à façonner véritablement le son.
L’épicéa italien du Val di Fiemme, la construction espagnole légère, le palissandre indien, la remarquable mosaïque d’arches et de colonnes inspirée de Romanillos, le traditionnel assemblage en V, les mécaniques Alessi et le vernis au tampon à la gomme-laque complètent un instrument où raffinement musical et esthétique se rejoignent naturellement.
Un Hommage Italien Contemporain…Élégante, Réactive, Colorée & Profondément inspirée par la tradition espagnole…
RÉSERVÉE !!!
Description
Caractéristiques
Nouvelle Guitare Classique de Concert
Modèle « Romanillos »
N-16, fabriquée en 2026
- Diapason : 650 mm
- Largeur au sillet : 52 mm
- Table d’harmonie : Épicéa italien du Val di Fiemme
- Dos et éclisses : Palissandre indien
- Manche : Cèdre espagnol
- Touche : Ébène
- Chevalet : Palissandre indien
- Bloc d’attache : 18 trous
- Mécaniques : Alessi
- Finition : Vernis français au tampon à la gomme-laque
- Étui : Étui rigide inclus
- Poids : 1,36 kg / 2,998 lb
- Longueur du corps : 48 cm / 19,09 po
- Profondeur du corps : 10,2 cm / 4,015 po
- Petit lobe : 27,5 cm / 10,826 po
- Grand lobe : 36,5 cm / 14,37 po
Le Modèle Romanillos — Légèreté, Sensibilité & Couleurs
La philosophie de ce modèle commence par la légèreté.
Plutôt que de considérer séparément chaque composante de la guitare, Santambrogio porte une attention particulière à leur épaisseur, leur flexibilité et surtout à la manière dont elles interagissent pour former un système vibrant complet.
Le poids final de seulement 1,36 kg représente donc bien davantage qu’un chiffre impressionnant. Il reflète la philosophie fondamentale de l’instrument : réduire la masse inutile afin de permettre à la guitare de réagir librement et immédiatement à l’énergie transmise par le musicien.
Santambrogio décrit son modèle Romanillos comme possédant des basses profondes et résonnantes associées à des aigus brillants et directs qui conservent la chaleur caractéristique du son espagnol. Il souligne également la richesse harmonique, la séparation des voix et la sensibilité au toucher du guitariste.
Ces qualités définissent parfaitement la personnalité de cette N-16.
De la chaleur sans opacité.
De la brillance sans dureté.
Une richesse harmonique qui ne sacrifie jamais la définition.
Le résultat est une guitare qui semble véritablement vivante sous les doigts.
Épicéa Italien du Val di Fiemme — Clarté & Caractère
Au cœur de l’instrument se trouve une magnifique table en épicéa italien du Val di Fiemme.
Associé au palissandre indien et à la construction légère du modèle, cet épicéa contribue à la clarté, à l’immédiateté et à la sensibilité dynamique de l’instrument.
Le registre grave est profond et résonnant, offrant une solide fondation à la guitare, tandis que les aigus demeurent directs, clairs et chantants.
Entre les deux se développe une palette harmonique particulièrement riche.
Le guitariste dispose ainsi d’une remarquable liberté pour transformer la couleur de l’instrument par le toucher et la position de la main droite — passant naturellement d’une texture ronde et chaleureuse à une articulation plus brillante et focalisée.
Dans les œuvres polyphoniques, cette séparation devient particulièrement précieuse : chaque ligne musicale peut conserver son identité et son espace.
Arches & Colonnes — Une Signature Romanillos
L’un des détails les plus remarquables de cette guitare est sa rosace.
La célèbre mosaïque d’arches et de colonnes s’inspire des colonnades de la Mezquita de Córdoba, dont la répétition des arches et des colonnes constitue l’un des ensembles architecturaux les plus reconnaissables d’Espagne. Santambrogio présente lui-même ce motif comme l’un des éléments stylistiques emblématiques associés à l’héritage Romanillos.
Un détail rend sa réalisation encore plus intéressante.
Suivant l’exemple qui inspire ce modèle, Luca crée les couleurs de cette mosaïque uniquement à partir des teintes naturelles de différentes essences de bois, sans utiliser de bois teintés.
La rosace devient ainsi bien davantage qu’une décoration.
Architecture et lutherie s’y rencontrent — répétition, proportions, structure et matériaux naturels réunis en miniature autour de la bouche de l’instrument.
Discrète à distance, elle révèle une remarquable complexité lorsqu’on l’observe de près.
L’Assemblage en V — Une Tradition Cachée dans la Construction
Un autre élément fascinant du modèle Romanillos est le traditionnel assemblage en V entre le manche et la tête.
Santambrogio explique que José Luis Romanillos remit cette ancienne technique à l’honneur après avoir étudié une guitare construite par Hermann Hauser. Contrairement à un assemblage incliné traditionnel, sa géométrie permet à la traction des cordes de contribuer au maintien de l’assemblage; celui-ci ne traversant pas les ouvertures de la tête, il conserve également son intégrité structurelle sur toute sa longueur. Santambrogio associe cette construction à une solidité accrue ainsi qu’à davantage de sustain.
C’est un magnifique exemple de la philosophie de cette guitare.
Certains de ses détails de construction les plus intéressants sont presque invisibles.
Ils existent avant tout parce que la construction elle-même compte.
José Luis Romanillos — Une Inspiration, Pas Simplement une Copie
Cette guitare ne doit pas être considérée simplement comme la reproduction d’un instrument ancien.
Le modèle Romanillos s’inspire plutôt des principes qui ont contribué à faire de José Luis Romanillos une figure majeure de la lutherie classique moderne : légèreté structurelle, sensibilité, raffinement de la guitare espagnole traditionnelle et attention exceptionnelle portée à la relation entre les matériaux, la structure et le son.
Santambrogio place ouvertement Romanillos — aux côtés d’Antonio de Torres — parmi les grandes inspirations de son approche de la guitare classique espagnole traditionnelle. Sa gamme actuelle comprend d’ailleurs des modèles Romanillos et Torres fondés sur une construction espagnole légère et une grande sensibilité au toucher.
Avec cette N-16, ces idées historiques sont interprétées par un luthier italien contemporain plutôt que simplement reproduites.
C’est précisément ce qui donne à cet instrument sa propre identité.
Luca Santambrogio — Une Nouvelle Génération de Lutherie Italienne
Luca Santambrogio est né et a grandi en Brianza, près de Milan.
Après des études en Design Industriel, son désir d’un travail plus directement lié à la matière et au geste artisanal le conduit vers la lutherie. Il entreprend alors quatre années de formation à la Civica Scuola di Liuteria di Milano, dont il sort diplômé avec les meilleures notes en 2022, après avoir étudié sous la direction du maître luthier Roberto De Miranda.
En 2023, grâce à la Fondazione Cologni dei Mestieri d’Arte, il rejoint ensuite comme apprenti l’atelier milanais du maître luthier Marco Bortolozzo, où il approfondit et perfectionne ses connaissances. Aujourd’hui, Santambrogio travaille dans son propre atelier à Desio, en Brianza, où il se consacre à la construction, à la réparation et à la restauration d’instruments à cordes, avec une spécialisation dans la guitare classique de concert.
Son passé dans le design industriel demeure particulièrement intéressant lorsqu’on observe son travail.
Les proportions, la structure et les détails visuels occupent clairement une place importante — mais toujours au service de l’instrument en tant qu’objet musical.
Savoir-Faire Italien — Inspiration Espagnole
Ce modèle Romanillos 2026 réunit magnifiquement deux traditions.
D’un côté, la tradition espagnole représentée par Romanillos : construction légère, réactivité, chaleur, matériaux naturels et relation intime entre l’instrument et les mains du musicien.
De l’autre, la formation italienne de Santambrogio en artisanat et en design, qui se manifeste par une exécution précise, des détails soigneusement réfléchis et un langage visuel particulièrement raffiné.
Le résultat ne ressemble pas à une simple réplique historique.
Il représente plutôt le travail d’un jeune luthier qui dialogue sérieusement avec l’une des grandes traditions de la guitare classique et cherche à faire vivre ses principes dans un instrument de concert contemporain.
Et c’est précisément ce qui rend cette guitare si intéressante.
Une Guitare de Concert Remarquablement Légère
Avec seulement 1,36 kg, cette N-16 se distingue immédiatement de nombreux instruments de concert contemporains.
Mais l’intérêt ne réside pas dans la légèreté pour elle-même.
Cette faible masse contribue à créer une guitare rapide, sensible et extrêmement réactive, capable de traduire de très petites variations du toucher.
Le guitariste dispose ainsi d’un vocabulaire dynamique et tonal particulièrement vaste.
Sollicitez l’instrument, il répond.
Allégez l’attaque, il devient intime.
Déplacez la main droite, sa couleur se transforme.
Cette capacité à traduire les intentions du guitariste en son constitue finalement l’une des qualités les plus importantes d’une grande guitare de concert.
Et ce modèle Romanillos a précisément été conçu autour de cette relation.
Une magnifique interprétation contemporaine de la tradition espagnole.
À essayer absolument.
Disponibilité Internationale
Cette exceptionnelle Luca Santambrogio « Romanillos » N-16 de 2026 est disponible auprès du Grand Salon de Guitare à Montréal, Canada.
Pour davantage d’informations, connaître sa disponibilité ou pour toute demande d’achat international, veuillez communiquer avec le Grand Salon de Guitare.
Expédition disponible partout dans le monde.
Photographies
Veuillez noter : Les photographies présentées sont celles de cette guitare exacte.
Informations complémentaires
| Poids | 12 kg |
|---|---|
| Dimensions | 115 × 51 × 21 cm |
