C-766, Lorenzo Lippi (Italie)

Description

Nouvelle guitare classique de concert

Fabriqué à Milan en Italie

Année 2024

Modèle CK Concert – RG51212

Échelle de 650 mm avec sillet de 52 mm

Table en épicéa italien

Fond et éclisses en palissandre indien

Manche en cèdre espagnol

Touche en ébène

Chevalet et plaquage de la tête en palissandre indien

Reliures en bois de serpent et nacre

Mécaniques Gotoh series 35G510P

Finition vernis français frottée à la main

Étui rigide inclus

 

Le poids de la guitare est de 1,65 kg / 3,637 lbs

La longueur du corps est de 48 cm / 18,89 pouces

La profondeur du corps est de 9,5 cm / 3,74 pouces

Le bout supérieur mesure 27,5 cm / 10,826 pouces

Le bout inférieur est de 36,5 cm / 14,37 pouces

 

 » Du site Web de Lorenzo  »

Mon tout nouveau Modèle CK concert, qui rejoint le Modèle plus traditionnel en alternative, est le résultat de recherches qui m’ont engagé ces dernières années.

Le projet est né de la volonté d’expérimenter l’agrandissement de la zone vibrante de la table d’harmonie. Ce genre d’astuce – certainement pas nouvelle – a été adoptée par certains luthiers dès le 19e siècle et jusqu’à aujourd’hui ; mais dans mon projet, j’adopte des solutions de contreventement et de construction totalement inédites et exclusives.

Afin d’améliorer la surface vibrante, j’ai totalement supprimé le trou central pour le remplacer par deux trous classiques sur le côté de la touche ; en même temps, deux barres courbées en fibre de carbone, très rigides et recouvertes de sapin, créent une surface vibrante comme une membrane.

Une structure de support en fibre de carbone en forme de croix, installée sur les bandes, ainsi que les barres solides, est conçue pour concentrer l’énergie des cordes sur la tension de la table d’harmonie. La table d’harmonie est calibrée à partir d’une forte épaisseur au niveau du chevalet (recherche à la fois du corps et du timbre classique, ainsi que de l’équilibre général de l’instrument), qui s’estompe progressivement jusqu’aux bordures (contribuant à un son très grave). note du cas, avec des basses profondes et une rapidité d’attaque).

Le résultat est un instrument doté d’un boîtier rigide et d’une table d’harmonie très vibrante. Un instrument vraiment résonnant, expressif et profond, avec une esthétique et une présence contemporaines.

 

LORENZO LIPPI est considéré depuis longtemps comme l’un des luthiers italiens les plus estimés, connu pour ses œuvres raffinées et pour la haute qualité sonore de ses instruments.

Il a commencé sa carrière principalement en construisant des instruments anciens et plus tard, pendant des années, également en travaillant des guitares et des mandolines classiques.

Il possède une vaste expérience en tant que professeur à la « Civica Scuola di Liuteria » de Milan, où, depuis 1979, il a participé activement à la formation d’une grande partie des luthiers italiens actuels ainsi que de plusieurs luthiers étrangers. Bien connu également pour ses études organologiques et technologiques, il est l’auteur de plusieurs publications ; récemment, il a écrit quelques articles pour la nouvelle édition du « Grove Dictionary of Musical Instruments » ; il est souvent invité à donner des conférences et des master classes à l’étranger.

Premier Prix et Médaille d’Or au « Troisième Concours International de Fabrication d’Instruments » à Pisogne (BS).

Depuis près de 40 ans, je travaille dans la tradition centenaire de la lutherie italienne, en construisant des instruments professionnels à cordes pincées et en recherchant le mélange entre l’élégance et le raffinement de la construction et un son qui puisse satisfaire les professionnels les plus exigeants.

Basé sur un design classique mais produit d’une recherche et d’une évolution incessantes de la construction – peut-être moins visible – visant toujours à améliorer la qualité sonore et esthétique, avec le plus grand soin pour une jouabilité confortable et facile.

Le cœur du travail du luthier est en grande partie invisible et la qualité se retrouve dans les détails, souvent innovants et cachés : une longue et solide expérience est toujours la meilleure garantie…

Plusieurs musiciens du monde entier (Japon, Pays-Bas, Norvège, Italie, France, Autriche, Etats-Unis, Suisse, Chine, Corée, Taiwan, Mexique et Grèce) interprètent les instruments de Lorenzo Lippi.

MA ROSETTE : UN HOMMAGE À LA VILLE DE MILAN

Le design des rosaces de mes guitares est un hommage à ma ville – Milan – et à son monument emblématique : la magnifique cathédrale gothique et la « Madonnina » qui domine son sommet.

La « Madonnina » est une statue qui représente la Vierge Marie, à qui le temple est dédié ; il est recouvert de feuilles d’or et est placé sur la flèche la plus haute de la cathédrale, à laquelle les citoyens de Milan sont très attachés.

Dans mes rosaces, la Cathédrale est représentée de manière stylisée par une décoration réalisée en nacre et un élément en laiton (ou en or pur également) pour représenter la « Madonnina ».

Le même design est repris en spéculaire avec du bois de palmier. L’ensemble de la décoration est encadré par des filets en bois de serpent